トロンボーン協奏曲／Ｎ．リムスキー＝コルサコフ

Concerto for Trombone and Military Band
Ｎ．リムスキー＝コルサコフ
（Nikolay Andreyevich
Rimsky-Korsakov　1844－1908）
I.  Allegro vivace
II. Andante cantabile
III. Allegro - Allegretto


「シェエラザード」「スペイン綺想曲」「序曲ロシアの復活祭」等で有名なロシアの大作曲家リムスキー＝コルサコフ。ロシア国民楽派”5人組”の一人であり、自作にとどまらずムソルグスキーの「禿山の一夜」、ボロディンの「イーゴリ公」等を補作し世に出した功績も大きく、その名声を一層高めている。これらのレパートリーは吹奏楽界でも愛され、そして重要なものとなっていることはご存知の通り。

そのリムスキー＝コルサコフだが、吹奏楽伴奏による”協奏曲”を3曲遺している。
「グリンカの主題によるオーボエのための変奏曲」（1878）
「クラリネットのための小協奏曲」（1878）
「トロンボーン協奏曲」（1877）
である。

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リムスキー＝コルサコフは貴族の家系に生まれ、実は音楽家である以前に海軍軍人であった。ペテルブルグの海軍兵学校に入学したのが12歳（1856）、その後4年に亘る遠洋航海なども経ながら、作曲活動を続けたという。その作品が評価され、1871年には海軍大尉に在職のまま、ペテルブルグ音楽院の作曲法・管弦楽法の教授に任命されている。

そして1873－1884年の間、海軍軍楽隊監督を務めたことから、吹奏楽との接点が生まれた。この軍楽隊指導経験はリムスキー＝コルサコフの管楽器用法に更に磨きをかけたとされ、これによって彼は初期作品のオーケストレーションを見直すことになったという。

尤も、この海軍軍楽隊時代に作曲された3つの”協奏曲”作品は、長い間忘れ去られていた。
リムスキー＝コルサコフ自身、初演時の様子について
「独奏者は喝采を得たけれども、作品自体が顧みられることはなかった。聴衆たちときたら、音楽演奏の場において未だに作曲者の名前にも、作品自体のいずれにも興味がなかったんだよ。」
と自嘲気味なコメントを残しているという。

本稿で採上げた「トロンボーン協奏曲」も1951年に再発見後、Ｗ．ナリーンとＤ．シューマンがアメリカ式吹奏楽編成に改め、これが1952年にゴールドマンバンドで改訂初演されてから、漸く広く知られるようになったものである。

※参考文献
新音楽辞典／音楽之友社（執筆：井上 和男）
David Cannata による本作品に関する解説

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当時の評価はともあれ、この「トロンボーン協奏曲」は傑作である。リムスキー＝コルサコフがかような作品を吹奏楽界に（或いはトロンボーンに）遺してくれたことは、洵に幸運と言うほかない。

まず第一に、旋律が素晴らしい！そして簡潔な構成にして、実に明快な音楽であり、トロンボーンという楽器の魅力を素朴に、実直に伝えてくれる。
ある時は「堂々と」「力強く」、またある時は「懐深く」「暖かく」、或いはまた「軽妙に」「剽軽に」と表情を変えるこの楽器の特性を、実に巧みに引き出しているのだ。

第1楽章 アレグロ・ヴィヴァーチェ
一斉に駆出していくような序奏に続き、すぐさまトロンボーンのソロが始まる。本作品中、最も有名な旋律であり（吹奏楽界のトロンボーン奏者がよく「吹いてみては堂に入る」フレーズ^^)、素朴だが品格がある。
この楽章は、力強く爽快な音楽で一気に走り抜けてゆく。

※尚、上掲した譜例の冒頭は、オクターブ下で演奏されているもの
    しか聴いたことがない。

第2楽章　アンダンテ・カンタービレ
トロンボーンの柔らかな音色を存分に生かしている。抒情的なバラードでありながら決して眼を伏せるようなムードではなく、実にスケールが大きく、その暖かさに抱かれ、包み込まれていくよう。
終盤、毅然としたフレーズを響かせてカデンツァ、そのままアタッカで第3楽章に突入する。

第3楽章 アレグロ－アレグレット
トランペットのファンファーレ風の楽句に続いて、トロンボーン・ソロのリップ・トリルにより”マーチ”が始まる。ここは大変リズミックで軽妙な楽想である。
そして最後の見せ場、規模の大きなトロンボーンのカデンツァがやってくる！ソロイストが存分に自らの音を聴かせる”男前”ぶりが聴きもの。
一旦静まって伴奏が入り、徐々に力感を漲らせるトロンボーン・ソロが冒頭のファンファーレ再現を呼び込んで、堂々たるフルバンドのサウンドで締めくくる。

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音源は以下を推したい。

ミシェル・ベッケ（Michel Becquet）
＋ ノルベルト・ノジ cond.
ベルギー・ギィデ交響吹奏楽団
素朴で暖かいこの協奏曲の魅力を端的に伝える演奏。


名手ベッケ（左画像）は近時フランス空軍バンドとの録音もリリースしているが、このギィデ盤の方がより素朴で私の好みに合う。

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現代屈指のヴィルトゥオーゾ、クリスチャン・リンドベルイの演奏も紹介しておこう。

クリスチャン・リンドベルイ
（Christian Lindberg）
＋今村 能 cond.
東京佼成ウインドオーケストラ
巧い！確かに巧いし表現は実に積極的。しかし”やり過ぎ”感は否めない。
（特に最後のカデンツァで全楽章を総括するなど、ややあざと過ぎではないか？）
技巧も協奏曲の楽しみのうちであるから、”アリ”だとは思うが･･･この曲の場合、素朴な魅力をストレートに伝える演奏の方が私の好みである。