ディオニソスの祭り

Dionysiaques
Ｆ．シュミット
（Florent Schmitt, 1870－1958）






フローラン・シュミット（冒頭画像）が1913年にギャルド・レピュブリケーヌ吹奏楽団のために作曲した作品で、吹奏楽オリジナルの最高傑作の一つとされる。ゴージャスな編成（123名）※を想定していることでも有名で、その規模もまた多様さも抜きん出たものである。
　※秋山 紀夫氏による編成表：「Akiyama.jpg」をダウンロード

おどろおどろしい低音のモチーフ提示に始まり、
幻想的で各楽器の音色を生かしたソロイスティックな儀式の部分と、
踊り狂う饗宴の部分とが
交互に現れる「音楽絵巻」。
その絢爛さと壮大なスケール感は随一のものである。

（尚、シュミットの他作品としてはバレエ音楽「サロメの悲劇」が注目すべきもので、森田一浩先生の吹奏楽編曲による”シンフォニック・セレクション”があり、こちらももっと演奏されて然るべき。）

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古代エーゲ海文明の「ディオニソスの祭り」は、牛を殺して祭壇に捧げ、その牛を八つ裂きにして生肉を食べ、生血を啜ることによって、崇拝するディオニソス神との一体感を得るというものであり、このことから判るように、ディオニソスは”荒ぶる神”であった。
後にアテネでは生肉はパンに、生血は葡萄酒となり、”荒ぶる神”ディオニソスは豊穣の神とされたが、この曲のイメージはまさに古代エーゲ海文明の”荒ぶる”「ディオニソスの祭り」ではあるまいか？

ディオニソスは心をさらけ出した人々を救済するとされ、救済を求める信者たちは肉体から魂を離脱させる（＝エクスタシー）ことを試みるものであり、酒を呑むのはそのためであるという。沸き立つ血と酒が、巨大なエネルギーを人々から引き出すのだ、と。

一方でディオニソスは女性信仰を厚く集めたと言われ、この曲にえも言われぬ官能性が秘められているのも、然りと思う。

　※ディオニソス信仰についての記述は本山美彦／福井県立大教授のブログ
　　 をもとにしている。このブログは古代ギリシャ哲学等に詳しく、大変興味
     深い内容である。

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ところで、この曲に使用されている「サリュッソフォーン」（左画像）は金属管のダブルリード楽器であり、野外演奏を念頭に1850年代に発明された”ダブルリード版サクソフォーン”というべきもの。
当時のスコアは確認していないが、モーリス・ラヴェル「スペイン狂詩曲」やポール・デュカ「魔法使いの弟子」にも使用されていたそうだ。
「ディオニソスの祭り」では、本家ギャルドの他、フロリダ大学ウインドシンフォニーの録音でどうも耳慣れない音色が聴こえる。これこそがサリュッソフォーンの音ではないだろうか。
　※参考URL ： http://www.idrs.org/publications/dr/DR8.2/DR8_2Joli.html　

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閑話休題、音源についての話を。

フランソワ・ジュリアン・ブランcond.
ギャルド・レピュブリケーヌ吹奏楽団
が本家本元の演奏、ギャルド全盛期のこの演奏抜きにこの曲を語ることはできない。
バンド自体の卓越した技術と音色、豊かなサウンドと表現はもちろん素晴らしいが、「ディオニソスの祭り」はサリュッソフォーンだけでなく、潤沢にサクソルン族楽器を揃えたギャルドの編成を念頭に作曲されたわけであり、この曲本来の響きや色彩はこの演奏が体現しているはずだ。

2007年11月に、フランソワ・ブーランジェ率いるギャルドが来日した際（左画像）もこの「ディオニソスの祭り」を演奏。
サリュッソホーンは見当たらず、またサクソルン・アルトのパートをホルンに置き換えるなど、現在の編成に引き直したとのことではあったが、それでもやはり「この曲はギャルドのもの」という感じがした。

この他に、私が所有している「ディオニソスの祭り」の音源は12あるが、聴き比べて改めて感じるのは技量はもちろん、相当な「演技力」が必要な楽曲ということだ。
譜面を如何に正確に追ったとしても、淡々と演奏したのではこの曲の魅力を引き出すには至らない。

その意味で、以下2つの演奏が面白い。
エイヴィンド・アドランドcond.
ノルウェー陸軍スタッフ・バンド
”儀式”の部分で非常に積極的に表現し、立体的な音楽を聴かせてくれる。



ハインツ・フリーセンcond.
聖ミカエル・トルン吹奏楽団
やる時はやる！とばかりに大胆な表現を見せている好演。




アメリカ空軍バンドの演奏などは、本当に達者な一方、サウンドが薄くてこの曲としては物足りない感じ。実に確りとした思想が一本通った明快な演奏ではあるのだが･･･。
この曲に必要なのは、スリムな現代風美人の美しさではなく、豊満美人の匂うような色艶だと思う。

それにしても、ハイレベルなバンド揃いにもかかわらず、終盤の絢爛たるサウンドと壮絶なメカニックの絡み合いを鮮やかに聴かせる演奏が少ないのは、どうしたことだろう。ライヴ演奏では明らかに終盤バテているものもあるし、難曲ぶりを物語っているということか？
ところで、日本のプロフェッショナル・バンドによる録音は･･･何故かほとんど無い。

【その他の所有音源】
　ユージン・コーポロンcond. シンシナティ音楽大学ウインドシンフォニー
　トーマス・フォリーcond. アメリカ海兵隊バンド
　ローウェル・グレイアムcond. アメリカ空軍軍楽隊（L.オドム編）
　ヘルト・ブイテンホイスcond. オランダ海軍軍楽隊
　ティモシー・レイニッシュcond. ローヤル・ノーザン音楽大学ウインドオーケストラ
　ジェームズ・キーンcond. イリノイ大学シンフォニックバンド
　ガイ・デュッカーcond. イリノイ大学 シンフォニックバンド
　デヴィッド・ウェイブライトcond. フロリダ大学ウインドシンフォニー
　デジレ・ドンディーヌcond. パリ警視庁吹奏楽団
　船山 紘良cond. 陸上自衛隊中央音楽隊

（ Revised on 2010.6.13. )